BACK-WALK

El proyecto llamado "Back-Walk" es el diseño de una pasarela para el evento "Entramados" de Esne para los alumnos de Diseño de Moda.

El concepto de este proyecto parte de la idea de mostrar al público lo que hay detrás de la pasarela y no se suele ver. Por ello se reinterpreta el backstage con sus elementos fundamentales como son el espejo y las bombillas.

The project called "Back-Walk" is the design of a catwalk for the event "Entramados" of Esne for the Fashion Design students.

The concept of this project starts on the catwalk and it is not seen. That is why the backstage is re-performed with its basic elements: the mirror and the light bulbs.

ACTIVADORES SENSORIALES EN LA MURALLA DE ÁVILA

Esta práctica grupal de la asignatura de Espacio Efimeros, consistía en diseñar una instalación de carácter efímero en la Muralla de Ávila para ser utilizada durante los meses de verano y que afecte a nuestros activdores sensoriales.

Tras una reflexión sobre las posibles sensaciones que nos pueden transmitir diversos activadores sennsoriales, llegamos a la conclusión de que el constraste de sensaciones como el frío y el calor, es la idea que más nos ha evocado la ciudad de Ávila y su muralla

Una de las razones de la aparición de esta idea es el contraste de temperatura tan acusado que se da en la ciudad. Otro motivo por el cuál se nos ha presentado la idea del contraste es debido al grosor de los muros de la muralla y de la función que esta tenía, separar lo salvaje de lo civilizado.

La idea planteada en la Puerta del Álcazar consiste en crear la sensación de calor, dado que la forma de la propia puerta (abovedada) es lo que nos inspira. En ella se emplea una estructura a base de hilos de cobre, la cual comienza al principio de la puerta y continua y se alarga hasta el interior de la muralla, ya que el interior se considera una zona de protección y de resguardo. Dicha estructura va cambiando de forma (curvas) y dichos hilos se van juantando a medida que nos adelantramos por la puerta hasta el interior de la muralla.

This gruop practicle on the subject of Ephemeral Spaces consisted in designing on instalation of ephemeral nature in the Ávila Walls to be used during the summer months and that it does not affect our sensory triggers.

After a deep thought about the possible sensantions that different sensory triggers may transmit to us, we got to the conclusion that the contrast of sensations like cold and heat is the idea that has most evoked us the city of Ávila and its walls. Another reason for witch we had this idea of contrast is due to the thickness of the walls and the function this had, to separate wildemess from civilization.

The sep up idea in the Alcazar Gate consists in creating the sensation of heat, since the shape of the door itself (vaulted) is what inspires us. Here a structure based on copper threads is used, which it starts at the beginning of the door and continues and lengthens to the inside of the walls, as the inside is considered a protection and shelter place. That structure changes its shapes (curves) and those threads get close as we enter through the gate to the interior of the walls.

 

La idea propuesta en la Puerta de la Catedral consiste en conseguir crear que los visitantes sientan a través de los materiales empleados, la sensación de frío. Para ello se creará una estructura de acero en forma de pórticos, los cuales se irán haciendo más grandes a medida que se alejen desde la puerta hacia el exterior de la muralla. En el interior de la puerta se intervendrá en el techo simulando que cuelgan estalactitas de él, serán de metal y se podrían mover cuando corra brista en el interior de la puerta, como si fueran móviles de viento.

The suggested idea in the Cathedral Gate consists in trying to create that visitants feel through the useed materials, the sensation of cold. For this a steel structure with arcade shapes will be created, which will get bigger as they get farther from the gate to the  outside of the walls. In the interior of the door it will be worked on the celling simulating hanging stalactites from it, they will be made of metal and they will move when there is a breeze in the interior of the gate, as if they were wind chimes. 

 

GrapeVine

Este proyecto desarrollado con varias compañeras de clase consistía en diseñar mobiliario para una vinoteca. El concepto parte de la parra como elemento conductor, a través del cuál se desarrolan los distintos módulos de mobiliario. Las curvas de la parra representan formas sinuosas, al igual que el movimiento del vino.

This project developed with several school mates consisted in designing furniture for a wine shop. The concept starts on the gravevine as guiding element through which different items of furniture are developed. The curves of the grapevine symbolize wavy shapes, the same way as the movement of wine does.

Mesa

 

Esquema visual mobiliario

CLOUD SPACE

Cloud Space es un proyecto realizado en grupo con otras dos compañeras de clase para la asignatura de Espacios Efímeros. Consiste en diseñar un sistema expositivo, adaptable a diferentes espacios, que sirva para mostrar los trabajos de los alumnos de las 4 carreras de Esne (diseño de moda, diseño de videojuegos, diseño de interiores y diseño gráfico y multimedia) en la exposición final de curso.

Nuestro concepto surge de la búsqueda de un hilo conductor entre las 4 carreras, llegando a la conclusión de que todos los diferentes proyectos parten de una IDEA.

Al comienzo de abordar cualquier proyecto partimos de unas ideas abstractas, sin formas, irreales, que están flotando en nuestra imaginación. A esto le llamamos nube de ideas, ya que están en continuo proceso de cambio y son dadas a múltiples formas e interpretaciones.


Después de un proceso de investigación y trabajo esas primeras ideas abstractas empiezan a tomar formas reales: un videojuego, un panel, una maqueta, un vestido...

A partir de este concepto queremos crear un espacio neutro donde lo que destaque sean los ejercicios de los alumnos, dando un aire teatral y escenográfico al lugar, pudiéndose adaptar a cualquier espacio.

Cloud Space is a group project carried out with two other school mates on the subject of Ephemeral Spaces. It consists in designing a showing system adaptable to different spaces, which is useful to show the works of the students of the 4 university courses in Esne (Fashion Design, Videogames Design, Interior Design and Graphic Design) in the final course exhibition.

Our concept arises from the search of a guiding element among the 4 courses getting to the conclusion that all different projects start from an IDEA.

At the beginning of facing any project we started on the basis of abstract ideas, with no shapes, unreal, which are floating on our imagination. This is called "cloud of ideas" since they are on a continuous process of change and they are given to many shapes and interpretations.

After a process of search and work, those first abstract ideas begin to take real shapes:  a videogame, a panelling, a scale modal, a dress...

Starting from this concept we want to create a neutral space where what stands out are the students´ exercises, giving a theatrical and stage sense to the place, being able to fit into any space.

Presentación

Hola a todos! Me llamo Jon Mendilibar Otamendi y soy estudiante de Grado de Diseño de Interiores en Esne y estoy cursando mi último año. En este blog iré mostrando proyectos que he ido realizando durante toda la carrera.

Hi everybody! My name is Jon Mendilibar Otamendi and I am a student of Bachellor of Interior Design in Esne. I am attending the last course. In this blog I will be showing the projects I have been making troughout my studies.